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《影视配音和文艺作品演播》实验教学大纲

一、教学目的和要求

作为播音主持艺术专业学生的必修课,本课程主要巩固学生在语音、发声、语言表达课上所学的技巧,并讲授各类文艺作品演播的实践技能,属于专业提高课。通过该课程的教学,在播音主持基本技巧的基础上,丰富学生对文艺作品的表达技能,增强学生的语言创作能力,拓宽专业知识面,提高学生一线工作的适应能力。

 

二、课程内容与学时分配

课程内容与学时分配表

内  

学 

文艺作品演播概说

3

格律诗的朗诵

3

古体诗的朗诵

3

词的朗诵

3

自由体诗的朗诵

3

散文的朗诵

6

集体朗诵

3

配乐朗诵

3

寓言、童话的朗诵

3

小说的演播

6

广播剧的演播

9

影视的配音

9

复  习

3

考  试

 

 

第一章  诗歌的朗诵

第一节  格律诗的朗诵

内容:

这里所说的格律诗,指的是中国古典五言、七言的绝句和律诗。本节主要从格律诗的一些特点入手来谈一谈其朗诵问题。包括:确定基调、划分音步、押往韵脚、突出平仄、语势呼应、讲究节奏、诵出韵味等方面的问题。

一、确定范围

(一)了解背景(包括诗人的经历和写作背景)

(二)突出特点

二、划分音步

(一)五音诗的音步

(二)七言诗的音步

三、押往韵脚

押韵是格律诗最重要的标志之一。

强调韵脚的主要方法是加重和延长。

四、突出平仄

主要方法有:(一)重点词句加大起伏

(二)对仗之中突出变化

(三)整体加强抑扬顿挫

五、语势呼应

语势呼应需在内容连贯,文气畅达的基础上进行调配。

(一)同势呼应

(二)异势呼应

六、讲究节奏

(一)回顾往复

(二)疏密变化

(三)停顿造势

七、诵出韵味

(一)声有余韵

(二)因势改型

重点讲授:以格律诗《春望》,《绝句(两个黄鹂鸣翠柳)》为例,讲授以上七方面在作品演播中的运用。

 

第二节  古体诗的朗诵

内容:

古体诗,“包括乐府等,长短不拘,句势不定,可以较自由地抒情、叙事、韵律也不那么严格”。在这种情况下,约束没有那么多了,但同时必须根据内容和感情的变化,加强整体和细节的处理,特别是要在了解背景、确定基调、规中求变和体现诗风上做一些工作。

一、了解背景

了解背景的原因如下:

(一)容量丰厚

(二)题材众多:言表志抒情、就景抒情、借景抒情、边叙述边抒情

二、确定基调

(一)突出主色

(二)呈现辅色

三、规中求变

(一)把握内在规律

(二)突破单一形式

(三)发挥个体优势

四、体现诗风

(一)人格特征

(二)社会风气

(三)时代印记

主要讲授:主要以古体诗《月下独酌》和《春江花月夜》为例,讲授古体诗的特点和演播技巧。

 

第三节  词的朗诵

内容:

许多朗诵者都喜欢选择优秀的词作进行朗诵,其长短错落的句式,多样的表达手法,或豪放或婉约的词都成了人们将其作为朗诵作品的重要原因。

一、了解词牌

了解了词牌,可以帮助我们熟悉其句式的铺排,对仗写作手法的运用,韵律的编配等等,在朗诵时,我们就有可能比较容易地掌握作品的思想内容。抓住其主旨,安排停连,控制节奏。

二、熟悉内容

(一)词作思维跳跃

(二)挖掘文字背后的情感

(三)了解典故

三、划分句群

四、确定风格

(一)豪放风格的词

(二)婉约风格的词

五、凸显特色

凸显特色,即是对作品个性特征的深入挖掘和细致处理,若发现了词作中的特点,就有必要加以强化。

(一)正面强化

(二)反向强化

重点讲授:以词作《满江红》和《钗头凤》为例,讲授词的演播技巧。

 

第四节 自由体诗的朗诵

内容:

自由体诗是与古典格律诗相对的一种诗歌体裁。它不受押韵,平仄、字数的限制,写作表达更自由,但朗诵自由体诗歌应注意好以下几方面:

一、熟悉作品

(一)熟悉作品的内容

(二)熟悉作品的形式

二、划分层次

自由体诗有单节(段)的,也有多节(段)的。单节诗歌有时因篇幅较长,容量较大,而需要分成若干个小层次;多节诗歌有时又要根据内容关联的紧密程度而重新归并成若干个大的部分。这样做以使诗歌的层次更分明,语意更清晰。

三、安排停连

根据节奏的要求重新编排诗行。

四、确定基调

五、感同身受

重点讲授:以自由诗《致橡树》和《乡愁》为例,讲授自由体诗的演播特色。

 

第二章  散文的朗诵

内容:

散文与诗歌相比,看似平淡,但却是以另一种形式蕴含深挚的情感与各种各样的人生体味。散文有广义和狭义之分,广义散文是指除韵文以外的一切文体,狭义散文是指与诗歌、小说、戏剧文学并列的一类文学体裁。它看似容易,实则有一定难度。要在不显山不露水之中,让人听出东西,无一定认识与理解能力难以达到。

一、散文的特征

(一)以小显大,以点见面

(二)形式多样,表现自由

(三)形散神聚

(四)具有文采

二、散文的朗诵

(一)理清线索,摸准神韵

(二)表达细腻,点染得体

(三)表达柔化

(四)人物语言写意化

(五)文辞美、音韵美

(六)抒情、描写、叙述、议论

1.抒情:应真挚、内在、有感而发,不矫揉造作、嗲声嗲气和无内容地拖腔拉调。有不同的样式,有内在、深挚的,有激越,酣畅的。

2.描写:应具体、细致,注重形象的生动、栩栩如生。切忌一种腔调地描绘各种人、物、景,应根据不同对象、情感和需要有所变化。

3.叙述:应清楚、诱人、有感情、不能干巴巴、无感觉。语言要抒展、自然,不能句子抖不开,也不能太快。

4.议论:应依形象而发,带情而议,不宜声高语硬。

主要讲授:以散文《荷塘月色》和《父亲的汇款单》为例,讲授写景散文和叙事散文的演播技巧。

 

第三章  寓言、童话的朗诵

内容:

寓言、童话是以比喻,拟人等手法和夸张的表现来讲明一个道理。演播重点在于怎样能够恰如其分而又鲜明的表现其形象及内涵,寓意与立意,既不哗众取宠,又避免平淡无味。

一、寓言、童话的特征

(一)篇章一般比较短小,童话有些篇章较长。文字通俗,表现生动

(二)运用拟人,夸张、比喻、影射和象征等手法

二、寓言、童话的处理

(一)寓意与立意的把握与表现

(二)丰富、合理的想象

(三)夸张、渲染的方法

(四)化神为形、准确造型

三、朗诵时应注意的问题

(一)抓形象核心

(二)加强形象夸张、对比

(三)灵活造型

(四)注重讲述身份感

重点讲授:以童话《谦虚过度》和《一头学问渊博的猪》为例,讲授寓言童话的演播技巧。

 

第四章  小说的演播

内容:小说是文学的一大样式。它通过完整的故事情节和具体环境的描写,塑造多种多样的人物,广泛地、多方面地反映社会生活,演播难度很高,既需要有较高的叙述能力,又需要有丰富的人物语言造型本领,使人听来,既清楚又生动。

一、小说的特征

(一)有丰富的人物形象

(二)有完整的故事情节

(三)有精细的环境描写

二、演播应注意的问题

(一)把握基调

(二)选用样式

(三)驾驭叙述语言

1、描写环境的

2、塑造人物形象的

3、交待情节的

(四)表现人物语言

1、从作品出发,确立人物基调

2、设计造型、外在语言形象

3、处理好人物的对白与独白(包括人物关系、语言环境、不同情状、不同时代地域)

三、常出现的问题

(一)难以区分,把握作品与人物基调

(二)叙述语言与人物语言脱节

(三)人物语言形大于神

(四)非语言表情声音使用不得当

重点讲授:以小说《奶奶的爱情》和《我的一家——斗争》为例,讲授小说的演播技巧

 

 

第五章  广播剧的演播

第一节  广播剧的认识

内容:

广播剧:是戏剧形式的一种,适应广播的特点,用对白、音乐、音响效果等艺术手段创造听觉形象,展开剧情,刻画人物。有时穿插必要的解说词,帮助听众了解剧中情境的人物的活动。

广播剧的特征:

(一)是看不见的剧

(二)是声音的综合艺术

(三)是想象的艺术

 

第二节  广播剧的三要素

内容:

广播剧的三要素是语言、音乐、音响效果。

一、语言

(一)解说语言

1、解说的作用:介绍背景、推景剧情、展现人物。

2、解说的种类:介绍型、自述型,偶尔以第二人称出现的渗透型

3、解说的方式:“介入式”“客观式”

(二)人物语言

1、人物语言的作用:性格化、戏剧性和提示性。

2、人物语言的种类:对白与独白、旁白

二、音乐

(一)音乐的作用:1)描绘环境、景物;2)烘托渲染情感;3)推动剧情发展变化;4)代替语言抒情;5)街接转场。

(二)音乐四种类:

A.有声源音乐、无声源音乐

B.头尾音乐和歌曲;主题音乐;抒情音乐,介绍性音乐

三、音响效果

(一)音响效果的作用

1、交待剧中的时间、地点

2、表现人物形象、动作、情绪、性格和关系

3、替代解说、转换场景

(二)音响效果的种类:客观音响、主观音响

 

第四节  广播剧的演播

内容:

一、化为人物

(一)性格、气质定位形成人物基调

(二)时代感、地域感

(三)人物关系恰当

(四)抓住规定情境

(五)体现动作性

(六)寻找正确的语言节奏

二、把握录音

(一)与话筒交流起来

(二)配合音响效果

(三)学会改错接戏

(四)合理添加“水词儿”

三、注意的问题

(一)语言自然、生活化、有艺术性

(二)忌人物一般化、类型化

(三)会让戏、配戏

(四)合理修改人物台词

主要讲授:以广播剧《啊,昆仑山》、《法尼娜·法尼尼》、《雷雨》、《毕业歌》为例,讲授并实践练习广播剧演播技巧。

 

第六章  影视的配音

(一)配音的认识

一、配音的概念

广义:是指未经现场录音所拍摄的画面在荧屏上放映,按照人物口型、动作和片中情节需要,配录人物语言、解说、音响效果和音乐,使之成为声画并茂的艺术成品,这个工作过程一般统称配音。

狭义:特指配录片中人物语言。

 

二、配音的种类

null电影配音

电视配音

 

 

null译制片配音

国产片配音

 

 

null故事片配音

美术片配音

 

三、配音的特征

(1)       制约性:三度创作

(2)       技术性:对口型

(3)       多向性:配音中的对象具有多角度的特征

四配音的意义

例子

(二)配音工作概论

1 片子

2 翻译

3 导演

4 配音

5 录音

6 合成

(三)配音创作要素

一贴合人物

 1 与人物的语言声音相贴合,是指配音演员要在自己的声音条件和音色范围内使自己的语言声音尽量贴近原片人物,使人感到言如其人、声如其人。有时需要声音化妆。

2         与人物的气质相符。

3         与原片人物的表情、动作相贴合。

4         与人物的内心感觉及戏相贴合。

二贴合口型

 1 与人物说话时口型时间的长短相合

 2 与人物说话时口型的开合状态相合

 3 与人物说话时肌肉的松紧状态相合

4  与人物说话时的气口相合

三贴合气息

  配音的气息节律是对上语言节律气口的前提。

《四》配音创作要求

通看剧本或译本——观片——对片——配音╱用声

∣          ╲ 咬字

对口型

1 确定台词,找准位置

2 “默片”对口型

3 背台词,多上口

4与对手对台词,找感觉

 

用声:

1 多用自如声区

2 不能只用口腔共鸣

3 用声前后要保持统一

4 配低语气时用声不宜太虚

5 根据戏的需要,表现人物的特定情状

咬字:

     1 根据片中人物的生理特点,说话方式以及身份、职业、语言情状等不同情况来变化适应。

     2 不论是否配激情戏,嘴上都要有控制,叼住字。

(五)配音应注意的问题

一 不追求翻译腔,配音调

二 人物语言生活化,个性化

三 与导演配合

四 把握不同片类的配音

五 模拟动作有环境感

主要讲授:以译制片《办公室的故事》,《卖花姑娘》、卡通片《花木兰》,故事片《红楼梦》、《大话西游》为例,讲授并实践练习影视剧的配音技巧。

 

三、教材和参考书

教  材:自编

参考书:《文艺作品演播》,罗莉,北京广播出版社,2003年8月第2版。

 

四、作业和考核方式

作    业:随堂及课后进行录音间各类文艺作品演播实践,并由教师分析、指导。

考核方式:分为笔试和口试两部分。笔试重点考查学生对文艺作品演播各类型理论知识的系统掌握情况;口试重点考查学生的实际运用能力。



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